2024年06月13日
李郁
我和劉登龍先生說不上熟稔，因意外相識而客氣執(zhí)手，我是弟他為兄。相識后，我們也曾相聚小敘，多是聊書畫詩藝及本地古今文化事。由此，我知他熱愛文史且涉獵深廣。他的去世，使我悲西華縣乃至省、市書界失去了一位巨擘，也悲其眾多門生及私淑弟子失去了敬仰的導(dǎo)師。先生作為一任鄉(xiāng)賢，雖多年身居省城，但鄉(xiāng)情殷殷，圈子里的人都知他一直關(guān)心家鄉(xiāng)文化事業(yè)的發(fā)展。
因人去而懷舊，也使我想起多年前曾讀過先生為《理勤功畫集》而作的文章。也許是書畫同源，這篇文章充分顯示了劉登龍先生欣賞繪畫的高超水平，其語言優(yōu)美而文雅，其評價精練而深邃。通過賞畫，不僅表達(dá)了兩人之間深厚的友誼和惺惺相惜的文人雅士之情懷，還展示了先生的另一面——寫作的深厚功底及擅于文字表達(dá)的天賦。全文如下：
須知極樂神仙境 修煉多從苦處來
——為《理勤功畫集》作
劉登龍
“女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨?！苯枥钯R的兩句詩冠以本集弁言之首，自然妥帖，切合實際。因為畫冊作者誕生地西華的縣城中心廣場屹立著一尊女媧補天的塑像，便為首句詩找到了注腳，而正是在這里，前所未有地推出了一本頗為精美的《理勤功畫集》，無疑是“石破天驚”的非凡新聞。
理兄乃我故友，回憶舊情神交已久。上世紀(jì)六十年代末，他在縣劇團(tuán)從事舞美設(shè)計，用一手熟練的魯迅體和寧斧成隸意字體書寫戲報，風(fēng)格獨特，色調(diào)和諧，給我留下深刻印象，非常羨慕，很想結(jié)識，惜無中介而機遇難期。時逾兩載之后，該團(tuán)到我家鄉(xiāng)演戲，一次偶然的機會得以謀面，他熱情和氣、平易近人的風(fēng)度使我一見如故，語言投機。其實，真正相知是于1975年。我們同時被抽調(diào)到縣陳列館繪制版面，因趣好相同，墨緣筆情，自然締結(jié)友情，兄年事稍長，可謂忘年之交。自此至今，屈指近20年了，他居然成為出色的花鳥畫家，而我則棄畫學(xué)書而混跡墨林，于繪畫焉則愛莫能及。然理兄并不嫌棄，仍與我存高山流水之誼，每有佳構(gòu)，必邀我同觀，即借此為題，論及藝事，見仁見智，放言無忌，或旁涉其他，海闊天空，淺斟小酌，談笑風(fēng)生，其過從之密，由此可見。
我很賞識理兄的畫，特別是鲇、蝦、蟹、蛙，畫得純熟自然、若不經(jīng)意，故被同好戲稱為“水產(chǎn)經(jīng)理”。他深諳齊公筆法，信手拈來，奇趣橫生。出乎意料的是這部集子卻避熟就生，把得心應(yīng)手之作作為“保留節(jié)目”，其選寥寥。而集中作品，題材廣泛，風(fēng)格多樣，顯示出他多元探索的全面才能。觀其畫如見其人，大作一經(jīng)過目，便驀然給你一種詼諧、睿智、靈動的感覺，作品不僅具有傳統(tǒng)的繼承性，也有銳意創(chuàng)新意識的代表作。
讀此集中的畫，會給你以散釋困頓、賞心悅目的舒適感，把你引入一個嫵媚秀逸、恬淡宜人的清麗境界。那骨強力勝的《覓春圖》構(gòu)圖縝密，豐潤華滋；大筆濡染的《浴寒圖》酣暢淋漓，渾厚稚拙；干裂秋風(fēng)的《靜思圖》骨法用筆，清癯瘦勁；寓意雋永的《葫蘆雙雀》放縱奔逸，氣勢開張。尤其是異彩紛呈的梅花，或魄力雄強，或嬌艷俏麗，蘊含著畫家對美好自然的向往和追求。還有竹石之剛健、牡丹之雍容、蒼鷹之雄壯、飛雀之機警等等，無不形諸筆墨，寄托情懷，余乏慧眼，難以盡述。
俗云：“冰凍三尺非一日之寒。”理兄有此成就，功在于勤。他少小矢志，篤愛丹青。鄉(xiāng)人傳他自小愛畫，無論群仙諸神、高人雅士，祥麟瑞禽、山石花卉，凡有所愛，皆收畫本，精心描摹，力追逼肖，往往廢寢忘食、夜以繼日。進(jìn)入中學(xué)時代，好之尤甚，癡迷有加。久經(jīng)廣博之觀，便發(fā)約取之想，開始對近代國畫大師齊白石的寫意花卉產(chǎn)生傾倒之情，心儀手摹，探奧尋幽。在家境貧寒的情況下，節(jié)衣縮食購置畫具、圖譜，或轉(zhuǎn)借他人書籍，口誦手抄，蒐集資料。同時，投師當(dāng)?shù)刂嫾覐埣兾跸壬?，悉聽指點。這種執(zhí)著追求的精神，使他剛滿十八歲便有處女作《荷花螃蟹》發(fā)表于省級刊物，同年成為省美協(xié)會員，真可謂年少有才，鋒芒初露。輟學(xué)之后，或稼穡之余，或工作之暇，刻苦自學(xué)，堅持不懈，寒暑無間。
1976年，他調(diào)入縣文化館，正值壯歲，年富力強，學(xué)有所用，獨擅其長，為學(xué)日勤，其藝日精。趁業(yè)務(wù)之便，游歷祖國名山大川，畫了許多自然寫生。同時，結(jié)交諸多畫友，交流心得，切磋技藝，其繪畫水平突飛猛進(jìn)。令我記憶猶新的是他舉辦的黃山風(fēng)光寫生展覽，洋洋40余幅作品令滿室生輝，贏得觀眾交口稱贊。然而自此，他好像悟出了什么，揚棄自我，孤注一擲，繼續(xù)耕耘在最初鐘情的花鳥園囿之中，卻很少見到他的山水之作。近年來，美術(shù)界大膽創(chuàng)新的號角，鼓起了他銳意變革的風(fēng)帆，為盡快找到適情合意的契點，曾于近知天命之年赴中國畫研究院進(jìn)修研學(xué)，拜當(dāng)代著名畫家崔子范先生為師，并聆聽研究院諸位大師的教導(dǎo)，于是藝風(fēng)驟變，面目迥異，筆墨恣肆，章法奇特，開始向更深層次掘進(jìn)。
這部畫集，是他畫風(fēng)蛻變的真實記錄，既有傳統(tǒng)面目，又有時代特色，從中可以窺探出畫家不斷進(jìn)取、脫胎嬗變的歷史行蹤，也是任何一位真正藝術(shù)家不能超越的客觀規(guī)律，古今中外，概莫能外。變是絕對的，而值得引以為訓(xùn)的是其尊師崔子范先生的告誡，變革的成活率很低，變成功的很少，變失敗的卻很多，有的至今還沒有變過來。我為理兄的不斷變革感到欣慰，充滿希望，我相信憑他那勤奮精神和穎悟天資，一定能夠成為前者。
作為相知有年的同好、摯友，為其出畫集異常感奮。想評說些許，又綆短不及，勉成該文，以寄吾情。
1993年陽春于三惜堂
兩位同出西華的先生在書畫界都是國字號的存在，作為書畫雙璧顯赫于世。而書家為畫家作評，自然真誠為文，敘議之間，表情達(dá)意成佳作；而畫集之中，文圖并茂，一段佳話永流傳。
重讀這篇文章，是我對先生的深情懷念，更是對先生難以忘卻的紀(jì)念。
